Category: музыка

Category was added automatically. Read all entries about "музыка".

По этому знойному красавцу сходили с ума девушки СССР. Это правда

Когда в 1970 году в советских кинотеатрах начался прокат музыкального фильма "Пусть говорят", за билетами выстраивались длиннющие очереди. Женская часть зрителей мечтала взглянуть на исполнителя главной роли — испанского певца со звучным именем Рафаэль. Влюблялись с первых кадров!



Карьеру "андалузский соловей" начал в 14 лет. В 19-летнем возрасте выиграл свой первый песенный конкурс. В 1966 и 1967 годах Рафаэль Мартос Санчес представлял Испанию на "Евровидении". Покорил Латинскую Америку. Число "платиновых" дисков Рафаэля исчисляется десятками, "золотых" — сотнями. В его коллекции есть даже уникальный "урановый" диск — за более чем 50 млн. проданных альбомов.

После невероятного кассового успеха фильма "Пусть говорят" испанский певец был приглашён на гастроли в СССР. В 1971 году он дал несколько концертов с закономерными аншлагами в "Лужниках" в Москве и в "Октябрьском" в Ленинграде. Шоу Рафаэля посещал сам Леонид Брежнев. Говорят, он присылал певцу корзины роз и лично благодарил за выступления. Леонид Ильич по-настоящему проникся!

Гастроль испанца спровоцировали натуральную "рафаэелманию". У гостиницы "Метрополь", где останавливался Рафаэль, дежурили поклонницы. Концертные залы осаждали восторженные фанаты. Молодёжь начала неистово изучать испанский. Редакции газет были завалены письмами с просьбами передать кумиру признания в любви. Такая же ситуация повторилась в 1972, 1974 и 1978 годах, когда Рафаэль гостил в городах и республиках Советского Союза.

На волне успеха на фирме "Мелодия" по лицензии фирмы Hispavox (Испания) в 1974 году вышел альбом "Поёт Рафаэль", пользовавшийся бешеным спросом.

Правда, под конец десятилетия Рафаэль внезапно исчез с поля зрения советских поклонников. Его перестали приглашать, пластинки пропали из магазинов. Говорят, запретили. За что? То ли испанец положительно высказался в адрес генерала Франко, то ли отказался петь на закрытых банкетах для членов Политбюро. А может, властям просто была не по душе "рафаэлемания". История тёмная.

Тем не менее, сам 77-летний Рафаэль жив-здоров и даёт концерты, собирая аншлаги, как в молодости. Его последний на данный момент альбом "6.0" вышел в 2020 году. А российские поклонники помнят его — и по-прежнему ждут в гости.
отсюда

Умер "песняр" Леонид Борткевич

В Белоруссии скончался музыкант, солист группы "Песняры" Леонид Борткевич. Ему был 71 год.



Официально причина смерти музыканта не сообщается. Однако солист "Песняров" Валерий Скорожонок рассказал RT, что Борткевич долгие годы страдал сахарным диабетом. "Если бы ухаживал за здоровьем, он бы мог еще жить", – сказал Скорожонок. По его словам, Борткевич был солист №1 в "Песнярах".

Леонид Борткевич родился 25 мая 1949 года в Минске. С 1970 по 1980 год был солистом ВИА "Песняры". В конце 80-х вместе с женой, знаменитой гимнасткой Ольгой Корбут уехал в США. В 2000-м вернулся на родину и снова начал выступать с "Песнярами". Известность ему принесло исполнение песен "Белоруссия", "Березовый сок", "Вологда", "За полчаса до весны" и многих других. Заслуженный артист Белорусской ССР.

Скончался известный советский эстрадный певец Стахан Рахимов

Они жили долго и счастливо и умерли в один день...Так бывает



На 84-м году жизни скончался народный артист России Стахан Рахимов. Причина смерти не сообщается. Исполнитель всего на полтора месяца пережил свою супругу и партнера по сцене Аллу Иошпе. Пара прожила вместе 60 лет и пережила и популярность, и забвение.

Стахан Рахимов родился в Узбекистане. Выступал на сцене вместе с матерью, солисткой Ташкентского музыкального театра драмы. Позднее с ней перебрался в Москву, где закончил школу и поступил в ВУЗ.

Дуэтом с Аллой Иошпе они начали выступать в 1963. Концерты давали по всему Советскому Союзу. Песни, которые они исполняли: "До свидания, мальчики", "Соловьи", "Алеша" - знали не только в ССР, но и за рубежом. В 1979 году пара собралась уехать в Израиль. Это было необходимо Алле по состоянию здоровья. Исполнители попали в опалу и 10 лет не выходили на сцену. В конце 80-х период молчания был прерван. Рахимов с Иошпе вновь начали концертную деятельность. В 2002 году супруги получили звания народных артистов России.

Однажды Рахимов заявил молодому сотруднику КГБ: "Мы не можем не петь вместе, мы не можем не жить вместе. Это исключено..." И эта фраза стала их девизом по жизни. Стахан Рахимов пережил супругу на полтора месяца. Ее не стало 30 января, он скончался 12 марта.
отсюда

Композитору Александру Зацепину исполнилось 95 лет

Сегодня поздравления принимает один из самых известных композиторов страны. 95 лет исполняется Александру Зацепину.




Без его музыки невозможно представить отечественное кино. "Операция Ы", "Бриллиантовая рука", "Иван Васильевич", "Земля Санникова" обрели оглушительный успех во многом благодаря уникальному, как сейчас говорят, саундтреку, который сразу уходил в народ.

Маэстро до сих пор продолжает активно работать. Только за последний год он написал четыре мюзикла. И секрет такого профессионального долгожительства у него лишь один.

"Не знаю, я без музыки не могу. Вы знаете, я считаю, что это как кислород для меня, понимаете. Я задыхаюсь, когда у меня нет музыки. Ну, пока пишется, пока работается", - говорит сам Зацепин.

Памятник Яаку Йоале вдова Майре Йоала и многие жители г. Вильянди хотят демонтировать

Яак Йоала - невероятно популярный в Советском Союзе певец, музыкант, любимец публики. "Я рисую", "Подберу музыку", "Лаванда" и другие добрые, прекрасные песни он подарил людям. Но тем не менее очень несправедливо обошлись с певцом на родине – в Эстонии.




Ещё в эпоху существования СССР Яак Йоала был дисквалифицирован . Певца обвинили в том, что мало выступал в Эстонии, многих раздражало прекрасное владение Йоалы русским языком. Он служил в Советской Армии, был парнем открытым, компанейским, к тому же увлечённым мотогонками, прекрасный гитарист, да ещё и пел замечательно.

Стоит ли удивляться, что в армии у него было много друзей и он здорово продвинулся в знании русского языка? Яак Йоала был участником сборных концертов и выступал во всех республиках СССР, пел, конечно, по-русски. В этом его и обвиняли на родине, презрительно окрестив «кремлёвским соловьём».

После распада Советского Союза негативное отношение к исполнителю усилилось и в 38 лет он ушел со сцены, стал преподавателем в музыкальном училище. Заработки были более чем скромные, учеников немного, выпускники не имели возможности найти работу и поэтому заниматься музыкой стало непрестижно.

Яак Йоала был человеком ранимым, не жаловался, а глубоко переживал свои неудачи, что привело к проблемам со здоровьем. Музыкант перенес два инфаркта, инсульт, а в 2014 году ушёл из жизни. С огромным опозданием, но на родине певца осознали, что Яак Йоала прославил Эстонию и заслуживает, чтобы память о нём была увековечена.



Collapse )

Доброе утро!

Сегодня Праздник хорошего настроения!




Как отпраздновать

Проведите день в приподнятом настроении. Хорошее настроение улучшает здоровье.

Прогуляйтесь на свежем воздухе.
Включите зажигательную музыку и потанцуйте.
Побалуйте себя любимым десертом.
Устройте вечеринку для друзей.
Сходите в кинотеатр на комедию, на концерт.

О как!

Роднина предложила альтернативу «Катюше» для выступлений на ЧМ и ОИ. Нафиг вооще туда ехать

Трёхкратная олимпийская чемпионка по фигурному катанию, депутат Госдумы России Ирина Роднина прокомментировала предложение заменить популярной песней «Катюша» гимн России на чемпионатах мира и Олимпиадах.
«Я бы предложила вместо нашего гимна поставить «День победы». Эту музыку будут включать в честь наших побед! Это символично», — приводит слова Родниной «Спорт-Экспресс».



Согласно решению CAS по спору между WADA и РУСАДА, сборные России в течение двух лет будут выступать на чемпионатах мира и Олимпийских играх под нейтральным флагом, но при этом смогут наносить национальные цвета на экипировку и указывать на ней название страны.

Ранее сообщалось, что Михаил Боярский не согласен с выбором «Катюши» в качестве альтернативы гимну России на ЧМ и ОИ.

Какие победы?! Нечего песню позорить. Страну унижают, издеваются, откровенно плюют в лицо, а они утираются и все-таки едут. А как же - миллионы!

Фильм «Ликвидация» и его украшение…лучистая певица из ресторана…Наталья Рожкова

Во время новогодних каникул по нескольким каналам вновь был показан фильм С. Урсуляка «Ликвидация». Сюжет любой картины строится вокруг главного героя. Но порой бывает, что второстепенный герой оказывается не только не менее интересным, но, что называется, крадёт все шоу.

Героиня нашей сегодняшней статьи Наталья Владимировна Рожкова, сыгравшая в «Ликвидации» певицу из ресторана, доказывает, что хороший артист может так сыграть своего персонажа, что его образ станет культовым и навсегда останется в памяти зрителей.



Эта удивительная лучистая женщина с невероятной харизмой стала бриллиантом, находкой, украшением фильма, идеальным попаданием в образ и стиль. Каждое ее исполнение – маленький шедевр. Надо иметь большой талант, чтобы в несколько минут на экране передать дух эпохи, аромат времени. Пара жестов, взгляд, сдержанность, шляпка, бусы – и раскрыт образ, суть отношений между людьми. А как прекрасен голос Натальи Рожковой в своей незатейливости и ненавязчивости, простоте и близости. Это и звонкий колокольчик, и чистый бархат в романсах, и шансонный, с «трещинкой», и голос-надрыв. В разрушенной страшной войной стране такие исполнители помогали легче переносить горечь утрат и разруху.

Родилась Н.В. Рожкова 6 марта 1954 года в Оренбурге в семье военнослужащего. Пела всегда и везде, в саду, в школе. Из ее воспоминаний: «…мне четыре года, и я громко-громко на всю улицу пою: «Огней так много золотых на улицах Саратова»! Тогда только вышел фильм «Дело было в Пенькове»…».

Окончив школу, поступила в Харьковское музыкальное училище (там в то время служил её отец) по классу скрипки. Потом два года преподавала в музыкальной школе и четыре года училась в Киевском эстрадно-цирковом училище, после его окончания работала в Киевском театре эстрады, в Киевском Мюзик-холле.

В 1983-м на 7-м всесоюзном конкурсе артистов эстрады Наталья стала лауреатом первой премии. Эта победа открыла ей двери в самые популярные телевизионные программы Центрального телевидения того времени: «Утренняя почта», «Песня года (финал)» 1987 г., «Голубые огоньки» и многие другие.

Collapse )

"Паганини русской балалайки". Невероятная музыка Алексея Архиповского

Он выходил в цветастой майке

И глядя в зал играл как мог

А в это время в балалайке

Жил Бог

Из комментариев на Youtube





В его руках балалайка становится королевой бала. Она заменяет собой целый оркестр. Алексей Архиповский не просто виртуоз и композитор, он - волшебник. Три струны русской балалайки раскрыли ему все свои секреты, и теперь множество музыкантов пытаются повторить его волшебные мелодии на самых разных инструментах. Подумать только... Балалайка стала законодательницей мод! Наверное она не так уж проста.
Немного о балалайке

Балалайка - исконно народный музыкальный инструмент. И названа она была самим народом. Скорее всего название «балалайка» произошло от слов «балакать», «балагурить».

Первые упоминания инструмента встречаются в документах времен правления Петра I. Изначально инструмент был круглым и с двумя струнами, которые делали из металла, что придавало ее звучанию звонкости, и мягкости в то же время. Со временем балалайка приобрела еще одну струну и превратилась из округлой в треугольную.


Алексей Архиповский играет на балалайке с 9 лет. В этом ему нет равных. Он извлекает из 3-х струн фантастическое почти симфоническое звучание. Алексея знают уже не только в России. Со своими выступлениями он успешно гастролирует по миру, собирая полные залы. "Паганини русской балалайки" - так о нем говорят.

Музыкант родился 15 мая 1967 года в г. Туапсе. Страстью к музыке его заразил отец, который играл на аккордеоне. В 9 лет Алексей поступил в музыкальную школу по классу балалайка. За время учебы он неоднократно был призером различных музыкальных конкурсов и фестивалей.

После окончания училища с 1989 года Алексей солировал в Смоленском русском народном оркестре. Музыкант начал экспериментировать уже тогда. Хотя его балалайка звучала фантастически и в предложенном репертуаре.

С 1998 года Алексей играл в качестве солиста в Государственном Академическом русском народном ансамбле «Россия» под руководством Л.Г.Зыкиной. А с начала нулевых начал свою сольную карьеру, которую успешно продолжает до сих пор.

На концертах Алексей использует «электрофицированную», «подзвученную» балалайку с одной железной и двумя нейлоновыми струнами, таким образом добавляя к звучанию эффект эха. Также одновременно с игрой он извлекает из корпуса балалайки звуки тамбурина, тамтама и малого барабана. Это делает игру инструмента удивительно разнообразной. Его балалайка может звучать «то как арфа, то как клавесин, то как банджо, то как, в конце концов, все струнные инструменты всех времен и народов»

Я не считаю себя балалаечником в общепринятом смысле… И к балалайке я отношусь не как к русскому народному инструменту, а как к инструменту, на котором можно делать все что угодно

Collapse )