?

Log in

No account? Create an account

Entries by category: кино

Так бывает в жизни, слава не пополам, а кому-то одному. Нечто подобное и произошло со сценаристом Брагинским и режиссером Рязановым. Эмиль, очень талантливый, но наверное скромный человек, который всю жизнь провел в тени партнера по кино. Хотя львиная доля популярности фильмов Эльдара как раз заслуга сценариев Эмиля. Давайте разберемся вместе.

Какой бы не был даровитый режиссер, но без хорошего сценария приличного фильма он не выпустит!

Когда-то судьба свела Брагинского и Рязанова вместе и получился очень удачный тандем. Эльдар Рязанов только, только выпустил мегапопулярный фильм "Карнавальная ночь". Успех ленты следовало повторить и закрепить. Но хорошего материала больше в руки не попадало. Поэтому знакомство с Брагинским было для начинающего режиссера подарком судьбы. Ну и Эмиль, наверное грезил о кино, до судьбоносной встречи он писал лишь для театра.

С помощью идей сценариста Рязанову удалось повторить успех и закрепить свое положение. Причем на долгие годы. Первая же их лента "Берегись автомобиля" стала кассовой и вошла в историю кинематографа.

А дальше год за годом дуэт радовал российского зрителя новинками "Вокзал для двоих", "Гараж". Да, много у этой парочки было хороших фильмов. Уверена, и у вас имеется любимая картина от этого тандема.

Конечно сценаристов меньше знают чем режиссеров и тем более актеров. Как таковой славы и нет. Всего лишь промелькнет фамилия в титрах и все.



Read more...Collapse )
Записки актера:

Многих артистов пугает современная тенденция пошлого, модного, театра - перформанса. Но ещё больше пугает нынешнее образование молодых актёров! С 16-17 лет их, зачастую, обучают «новаторы» и воспитывают в них не тягу к истинному искусству, а желание быть в «тренде»! Расскажу чему учат своих студентов режиссёры - новомодники и почему это ведёт к гибели театра, кино и морали среди людей.




Я учился в Щепкинском театральном училище (институте) у прекрасных педагогов. Есть мнение, что у нас учат по старым, мёртвым традициям, которые уже изжили себя и не интересны зрителю. Мол, Малый театр - это памятник императорскому театру. Скучный, не живой и с картонными артистами, которые жутко наигрывают. Это не так! Конечно, у нас были педагоги - мэтры, которые застали В.Пашенную и других корифеев Малого. Они не очень представляют себе современную картину происходящего в театре, но учили нас театральной этике, прививали настоящую любовь к театру, ролям, хорошей драматургии и многому другому. Они учили нас настоящему психологическому театру, не испорченному модой всё опошлять, добавлять мат и красивую картинку (этакий символизм), которая уводит артиста на второй, а то и третий план. Помимо маститых «старожилов» нас обучали и ныне действующие, успешные актёры, которы «варятся» в кино, различных театрах и знают о «Золотой маске» всю подноготную. Но даже они нам с самого начала говорили, что мы - щепкинцы должны сохранить русский театр, не превращать его в «модное» место, уметь что-то сказать зрителю, поднять ему настроение. Не способствовать негативным эмоциям и не вызывать отвращение от театра и кино. А теперь переходим к сути!

Read more...Collapse )

Tags:

С тех пор, как в нашей стране научились «раскрашивать» чёрно-белые фильмы, то не могут остановиться. Процесс этот уже превратили в настоящую индустрию, а правильнее сказать, в "новый"вид искусства. Перешедевренные шедевры сыплются на нас, как из рога изобилия.





Первым колоризации у нас подвергли любимый киношедевр Татьяны Лиозновой «Семнадцать мгновений весны», который показали в 2009 году. Сразу замахнулись на великое: уж делать — так делать! И наделали. Мало того, что фильм покрасили из рук вон плохо, так ещё и вырезали из него ключевые диалоги и монологи, и перемонтировали. А для того, чтобы хоть как-то заполнить пустоты после такого «обрезания», ничего лучше не придумали, как гениальную музыку Микаэла Таривердиева заменить синтетическим новоделом. Таким образом, сериал сократили примерно на 25-30 процентов.

Более того, создатели колоризированной версии якобы взяли у старенькой и уже очень больной и плохо говорящей Татьяны Лиозновой разрешение на колоризацию. А Вячеслав Тихонов, давший интервью «Литературной газете» в 2010 году, назвал такую колоризацию «преступлением» и сказал: «То, что сделали с картиной, — преступление. Это не та картина, в которой я участвовал. Это не та картина, которую снимали оператор Пётр Катаев и художник-постановщик Борис Дуленков, это не та картина, для которой работали Таривердиев и Рождественский. И это ко всем нам не имеет почти никакого отношения.»

Следующим раскраске подвергся героический фильм Леонида Быкова «В бой идут одни старики». Основной мотивировкой создателей новодела было якобы желание Быкова снимать фильм в цвете, но из-за отсутствия цветной плёнки, которой ему не дали, пришлось снимать картину в чёрно-белом варианте. А вот, что говорит киносценарист и режиссёр Беляков В.К.: «Сейчас показ раскрашенной копии фильма под запретом, так как вдова режиссёра Леонида Быкова добилась этого через суд как не соответствующего авторскому замыслу... Но этот процесс (колоризации) не остановить.»

Как видим, вдова режиссёра говорит совершенно обратное. Вокруг цветной копии разразился скандал, показ цветной версии запретили...

Сегодня процесс раскрашивания старых чёрно-белых фильмов поставлен на поток. Это конвейер, это производство дорогостоящее и приносящее немалую прибыль. К сегодняшнему дню уже колоризированы «Золушка», «Подкидыш», «Волга, Волга», «Весёлые ребята», «Весна на Заречной улице», «Три тополя на Плющихе», «Офицеры», «Цирк», «Приходите завтра», «Небесный тихоход», «Отец солдата»,»Аршин мал алан», «Кащей Бессмертный», «Берегись автомобиля».

На очереди фильмы «Я шагаю по Москве», «Неподдающиеся» «Девчата», «Александр Невский» и другие шедевры чёрно-белого кино. Колоризацией, в частности, занимается компания «Формула цвета».

Read more...Collapse )

Read more...Collapse )
На сайте Единой автоматизированной информационной системы сведений о показах фильмов в кинозалах (ЕАИС) появился список проектов, получивших финансовую поддержку от государства, но не вернувших полученные средства. Это «доска позора» российских кинематографистов, о которой 18 октября рассказал министр культуры Владимир Мединский.



На данный момент в черном списке значатся 18 фильмов, выпущенных или заявленных с 2015 года. Среди них — «Дед Мороз. Битва магов», «Ночные стражи», «Тайна Снежной королевы» и «Айка».

Первое место занимает военная драма «Герой» 2016 года, главную роль в которой исполнил Дима Билан. Бюджет ленты составил 222 млн рублей. Государство и Фонд кино выделили на съемки 140 млн рублей: 110 млн рублей на возвратной основе, а 30 млн рублей — на безвозвратной. В прокате картина собрала 81 млн рублей.

На сайте также можно посмотреть, сколько денег выделялось на российские проекты, их бюджеты и то, какие фильмы в итоге оказались прибыльными. Например, военная картина «Т-34» получила от государства 120 млн рублей безвозвратной поддержки (180 млн рублей в общей сложности), а приключенческий «Последний богатырь» — 50 млн рублей.

Больше всего фонд вложился в производство исторической картины «Викинг», где Данила Козловский сыграл князя Владимира. Создателям ленты выделили 728 млн рублей (бюджет — 1,2 млрд рублей), из которых лишь 115 млн рублей возвратные, а 613 млн рублей были безвозвратными. Сборы картины — 1,4 млрд рублей.

На втором вместе находится спортивная лента «Движение вверх». 400 млн рублей из бюджета в 590 млн рублей создатели получили от Фонда кино на безвозвратной основе. Общая касса ленты составила 2,9 млрд рублей.

На производство одного из самых громких российских провалов, фильма «Тайна печати дракона», на безвозвратной основе было выделено 90 млн рублей (270 млн рублей в общей сложности). При заявленном бюджете в 2,3 млрд рублей на данный момент проект собрал лишь 332 млн рублей. Вероятно, в будущем картина окажется на «доске позора».
отсюда
Скончался Марк Захаров. Театр Ленком можно закрывать.
Талантливый режиссер, безусловно, но сочинять прощальный примитивный панегирик я не буду. Это просто унизительно для настоящего художника.

Марк Анатольевич был фигурой сложной, и в театре, и в кино. И писать о нем надо без лицемерного придыхания.

Люди, ничего не понимающие в театре, предъявляют покойному всякие претензии - дескать, якобы, он был антикоммунист, публично сжигал партбилет и всякое прочее.


На самом деле, не было у Марка Анатольевича никаких политических взглядов, это была фикция и возможный самообман. Он сжигал партбилет, а до того получал тот же партбилет, он вступал в дипломатические переговоры с элементами явной лести с Горбачевым, Ельциным, Путиным, да хоть с чертом лысым с одной единственной целью - чтобы сохранить свой театр Ленком. Ради этого он готов был хоть съесть партбилет, хоть молиться на него посреди площади, лишь бы помогло.

И ведь помогало! Театр Ленком холили и лелеяли все руководители страны, а Захарову только это и надо было. И все ваши сектантские политические тонкости ему были фиолетовы и параллельны.

Да и вообще какая разница, в какой партии состоит актер-режиссер? Хоть в НСДАП, лишь бы своё дело делал хорошо.
Другой вопрос, что публичное сожжение партбилета наглядно показало, что уважаемому Марку Захарову недоставало ума и вкуса. При несомненном таланте.

Марк Захаров - человек со сложной, извилистой биографией. Начинал актером, стал режиссером, был и кинодраматургом, причем очень ярким, оригинальным, вспомним хоть "Белое солнце пустыни" и текст писем Верещагина - великолепная стилизация.

Read more...Collapse )
Роскошной красоты актриса - просто роскошной! Есть в ней какая-то восточная загадка, но и неимоверная сдержанная сексуальность, - и режиссеры с удовольствием приглашали ее сниматься в костюмных ролях. Но не просто в костюмных - она играла лучших аристократок -героинь классической русской литературы. Татьяна Ларина, Евгения Гранде, героини в фильмах "Гранатовый браслет" и " Выстрел". Вряд ли в нашем кино можно было найти еще одну такую графиню-герцогиню-княгиню!


Поэтому и в современных ролях Ариадна Шенгелая не очень запомнилась, не очень они ей удались, она была в них... как с другой планеты.



Ее родная фамилия Шпринк. Ее отец, датчанин по национальности - очень известный ученый -экономист просидел в сталинских лагерях 26 лет.
На втором курсе ВГИКа она меняет на  фамилию Шенгелая и входит в знаменитую семью грузинских кинематографистов. Николай Шенгелая - знаменитый режиссер, его жена Нато Вачнадзе - актриса, одна из самых ярких звезд грузинского кино. Нато трагически погибла в авиакатастрофе...
Два сына Нато и Николая - Эльдар и Георгий тоже стали режиссерами, причем оба получили много международных престижных наград. Эльдар женился на Ариадне Шпринк, а Георгий - на актрисе Софико Чиаурели. Вот какая это была большая и знаменитая семья.

Read more...Collapse )
Парк Ангелов», по словам губернатора Кузбасса, является «парком пяти сезонов». И в каждое время года такой фотоконкурс будет проводиться.

Сегодня вечером в «Парке Ангелов» Сергей Цивилев вместе создателем парка Джоном Вайдманом рассказали журналистам о концепции парка и о дальнейших планах по его развитию.



«Парк Ангелов» — это парк пяти сезонов, — сказал губернатор. — Четыре сезона – это зима, весна, лето и осень. А пятый сезон – это человеческая душа…».

Было принято решение объявить фотоконкурс. Сейчас это «Осень». Участвовать в конкурсе смогут как профессионалы, так и любители. Самое главное, чтобы человек вложил в свою работу душу, чтобы на снимке была видна любовь, с которой все подошли к созданию этого парка – таким образом, пятый сезон будет сквозным через все времена года.


Победители получат денежные призы: 70 тысяч рублей за первое место, 50 – за второе. Приз за третье место – 30 тысяч рублей.

Tags:

Было  стильное здание, сейчас - дебильный новодел




Кинотеатр «Юбилейный» в Кемерове обещали сделать лучшим за Уралом. Мэр города Илья Середюк рассказал о ходе строительства на своей странице в соцсетях.

Как отметил градоначальник, работы по реконструкции кинотеатра «Юбилейный» находятся в завершающей стадии




-Губернатор Кузбасса Сергей Евгеньевич Цивилев поставил задачу, чтоб новое здание отвечало самым высоким требованиям безопасности и было оснащено лучшим в мире оборудованием, - подчеркнул Илья Середюк.

Согласно проекту, в обновленном «Юбилейном» будет четыре отдельных зала. Сейчас уже смонтированы цифровые проекторы Christie с разрешением 4К, акустика Klipsch, звук Dolby Atmos, экраны Harkness Screens. Кемеровчан заверили, что в совокупности по качеству оборудования кинотеатр должен стать лучшим за Уралом.

Также в сообщении подчеркивается, что для удобства посетителей увеличено расстояние между рядами сидений.
отсюда
Популярный блогер и актер Стас Садальский вчера привлек внимание своей аудитории к передаче “Монолог”, которая идет на телеэкранах по каналу “Культура”, об актере, режиссере и последнем Министре культуры СССР (1989-1991) Николае Губенко:
“Смотрел вчера по Культуре «Монолог» с Николаем Губенко. Господи, показывали бы его чаще, дышать было бы легче. Один из любимых моих актеров и режиссеров. Лучший министр культуры, который у нас был, причем, в самые тяжелые для страны годы”.



На своей странице Инстаграм он в который раз простыми словами, доходящими до самого сердца и фактами, которые в его интерпретации многими переосмысливаются, акцентируя внимание зрителей на передаче “Монолог” о Николае Губенко, рассказал свое видение этой глобальной фигуры советского кинематографа:


“Умнейший, интеллигентнейший. Преданный памяти родителей, которых, в общем, и не знал: он родился в августе 1941-го в одесских катакомбах, папа через год погиб под Луганском, а маму в 1942-м повесили румыны за отказ работать на фашистов”
Свой рассказ Стас Садальский дополнил коллажем, который глубоко иллюстрирует сказанное им. В самом центре он разместил старую фотографию родителей Николая Губенко, которых по сути он и не знал и которых у него забрала война.

Буквально двумя фразами он дал яркую характеристику Николаю Губенко: “Детдомовский подранок. Не озлобившийся, стойкий. Беззаветно и честно любящий Родину, которая его воспитала”. Садальскому легли в душу слова экс-министра культуры “о кино – сегодняшнем и, конечно, прошлом.

Сказал гениальную вещь:
– Чем сильна русская литература? Состраданием.
– Чем силен отечественный кинематограф до 91-го года? Состраданием”.
Актер напомнил нам, что Николай Губенко при этом сослался на лучшие фильмы о войне: «Судьба человека», «Летят журавли», «Отец солдата», «Баллада о солдате». Фильмы наполнены состраданием:

Read more...Collapse )
Очевидный факт - с 80-х качество и популярность фильмов Гайдая резко пошли на убыль. Пытаюсь понять - как произошло, что великий комедиограф потерял "железную хватку"?



Снижение сценарного качества

"Операция Ы", "Кавказская пленница", "Бриллиантовая рука"! Шедевры драматургии! Стремительный сюжет, одна ударная сцена за другой, искрометные диалоги, крылатые реплики. Высший класс от сценаристов Слободского и Костюковича! В 70-е Гайдай работает с Владленом Бахновым, литератором средней руки, но они адаптируют для кино гениальную литературу- Булгакова, Зощенко, Ильфа и Петрова.

С 80-х Бахнов пишет для Гайдая оригинальные сценарии, затем Гайдай работает с Аркадием Ининым, автором слезливых "лирических комедий" типа "Одиноким предоставляется общежитие". "Спортлото-82" было полу-удачей, "Опасно для жизни" разочаровало, "Частный детектив или операция "Кооперация" вызвал недоумение, "На Дерибасовской хорошая погода..." - лучше "Детектива", но до "классического Гайдая" - как до Луны.

По сравнению с шедеврами 60-70-х - сплошные самоповторы, вялая драматургия - "Опасно для жизни", к примеру, буквально топчется на месте. Никаких новых идей, привычные персонажи в привычном исполнении. "Гость с Кавказа", Вицин в роли алкоголика, "новый Шурик" Харатьян.


Read more...Collapse )

Profile

krotoffa
krotoffa

Latest Month

November 2019
S M T W T F S
     12
3456789
10111213141516
17181920212223
24252627282930

Tags

Syndicate

RSS Atom
Powered by LiveJournal.com
Designed by heiheneikko